viernes, 27 de enero de 2012

AUDICION de la CNDC 2012


Compañía Nacional de Danza Contemporánea

Es un organismo artístico con origen, funcionamiento e identidad democrática. La CNDC se propone la federalización del arte de movimiento, el fortalecimiento de redes y la interacción con distintos sectores sociales en espacios convencionales y no convencionales. La CNDC forma parte de la Secretaría de Cultura de La Nación con autonomía artística.

Las fechas de la audición serán el sábado 25 y domingo 26 de Febrero de 2011.


Cargos a cubrir:

2 bailarines (1 varón y 1 mujer) con contrato anual.
3 bailarines de remplazo (2 varones y 1 mujer) con contrato de obra por 6 (seis) meses en total.

Condiciones generales:

1) Edad: 25 a 34 años cumplidos durante el corriente año.
2) Ser argentino/a, nativo/a, naturalizado/a o por opción.
3) Poseer condiciones de conducta y aptitud psicofísica para desempeñar las funciones.
4) Poseer muy buena técnica contemporánea, clásica, partenaire contemporáneo y es de gran aporte, aunque no excluyente, el conocimiento de otras técnicas.
5) Tener una experiencia mínima de tres años en Compañías nacionales y/o extranjeras, estatales y/o privadas. (Excluyente)
6) Presentarse con DNI o cédula, para acreditación de identidad.
7) Presentar o enviar CV que incluya datos completos (nombre y apellido, dni, mail, teléfono fijo y celular) y estudios de formación artística realizados.

Audición:

- El día sábado 25, la audición consistirá en una clase de clásico (barra y centro) y centro contemporáneo.
- El domingo 26 se realizara una improvisación pautada y trabajo de dúos.
Por último se hará una entrevista con cada finalista que definirá quienes serán los elegidos.
Durante toda la audición el jurado irá seleccionando a los participantes finalistas, como también podrá solicitar a aquellos aspirantes que no cumplimenten con los requisitos necesarios, que no continúen con la misma.

Jurado:

- Coordinación Artística de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea:
Victoria Hidalgo, Ramiro Soñez, Victoria Viberti
- Dos Personalidades invitadas de la Danza;
- Una Autoridad de la Secretaría de Cultura de la Nación.
- Un integrante de la CNDC.

Cronograma:

1º día – Sábado 26/02/2012 de 8:00 a 11:00 hs. (Acreditación)
10:00 hs. Comienzan las primeras rondas eliminatorias hasta que hayan pasado todos los postulantes.
2º día – Domingo 25/02/2012 a las 10:00 hs. (Comienza la etapa final).

Acreditación y audición:

Centro Nacional de Música y Danza
Ubicación: México 564 CABA
43007384/85/86 Mariela Queraltó
Mail: danzacontemporanea@cultura.gov.ar
Pagina Web: www.cultura.gov.ar
www.companianacionaldedanzacontemporanea.blogspot.com

Los interesados, enviar el material desde el 1° de Febrero de 2012 hasta el 20 del mismo en el horario de 9.30 a 15hs, la recepción será en la oficina de la CNDC (Centro Nacional de Música y Danza - México 564 CABA).
El material que no se haya recibido hasta esa fecha, no será tenido en cuenta por lo que el postulante no podrá audicionar. En caso de enviarlo por correo, se tomará en cuenta la fecha que figura en el sello postal.

Coordinación Artística
Compañía Nacional de Danza Contemporánea
Victoria Hidalgo – Ramiro Soñez – Victoria Viberti

AGRADECEMOS LA DIFUSIÓN DE ESTA CONVOCATORIA.

lunes, 16 de enero de 2012

Danza Contemporánea / CLASES 2012

CLASES 2012 desde Febrero



Jueves de 18:30 a 20hs - sala de teatro 
y
 Sábado de 11 a 13hs - sala de danza


Porton de Sanchez (Sanchez de Bustamante 1034)

tel: 4863 2848

lunes, 31 de octubre de 2011

"D E S A M A R R A D O S "



D  E  S  A  M  A  R  R  A  D  O  S
espectáculo callejero de danza contemporánea


miércoles, 22 de diciembre de 2010

Danza Contemporánea / CLASES



INICIO DE CLASES: 
Febrero 2012

Este lenguaje se caracteriza fundamentalmente por conjugar el cuerpo fuera de eje, impulsos, motores de movimientos, saltos, quierbres, giros sobre el talón y un amplio recorrido de calidades de movimiento que enriquecen el manejo de la tonicidad muscular del bailarín.
 Se suma a este lenguaje la particularidad del uso de movimientos específicos en los pies extraidos de nuestro Folclore Argentino, provenientes de los malambos Norteño y Sureño; tomando de los mismos la variedad de formas, apoyos y posturas que hacen a la totalidad del movimiento una forma de bailar muy placentera, logrando una expresión física suelta, orgánica, precisa, arriesgada y diferente en cada cuerpo que la transita.



viernes, 12 de marzo de 2010

Obra: "ANIMA"

ANIMA

                                                                                                   Oleo de Dario Mijangos

Para



Ciudanza propone la intervención de paisajes urbanos a través de la danza, redescubrir y resignificar los espacios verdes y el patrimonio arquitectónico de la Ciudad. En cada escenario a cielo abierto se desarrollarán diferentes posibilidades de uso de objetos y lugares, generando situaciones y experiencias únicas.
Una invitación a disfrutar nuevas formas coreográficas en los paisajes urbanos, recorridos por escalinatas, puentes, bancos, glorietas, plazas y explanadas para disfrutar, en cada parada, un nuevo ritmo, una composición diferente, un punto de vista distinto de la Ciudad.
Ciudanza busca mostrar la diversidad cultural, la convivencia de diferentes lenguajes del movimiento, a través de una programación que incluye los más variados enfoques de acercamiento a la intervención coreográfica en el espacio.
 
 
 
"ANIMA"
en CIUDANZA
 
El ánima intensifica, exagera y falsea todas las relaciones emocionales con el cuerpo y con otras personas. Las fantasías y conflictos resultantes son obra suya. Cuando el ánima está fuertemente arraigada, debilita el carácter del hombre volviéndolo quisquilloso, irritable, caprichoso, celoso, vanidoso e inadaptado.

Un movimiento compartido por cinco hombres y el ánima de cada uno puesto en juego plenamente en escena. Encuentros, juegos, sentimientos bailados. La belleza del cuerpo masculino en movimiento.
 
 
Dirección y coreografía:
Ramiro Soñez



Intérpretes:
 Luciano Figueroa - Juan González - Luis Deharbe - Eduardo Virasoro -

martes, 9 de febrero de 2010

Carta abierta a la comunidad de la Ciudad de Buenos Aires.

Los maestros y músicos acompañantes que integran el Cuerpo Artístico del Taller de Danza del Teatro San Martín queremos comunicar la preocupante situación que estamos atravesando debido a la falta de pagos de nuestro salario (que depende del Gobierno de la Ciudad) desde fines del año pasado.


El Taller de Danza del Teatro San Martín fue creado en 1977 y funciona en un espacio situado en la Avenida Santa Fe al 1400 que fue legado por la reconocida coreógrafa y maestra Ana Itelman, con el destino exclusivo para que funcione esta institución. El Taller es un espacio de formación de excelencia artística, actualmente está dirigido por la bailarina y maestra Norma Binaghi y desde hace más de treinta años forma bailarines y coreógrafos que nos representan tanto en el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, como en compañías independientes y oficiales de todo el mundo. Ha contado y cuenta con maestros que son referentes de la danza contemporánea argentina. Cada año numerosos jóvenes aspirantes llegan desde distintos puntos del país y países limítrofes a realizar audiciones para poder ingresar al Taller de Danza, ya que es saben que es la formación más apropiada para aquellos que buscan ser profesionales de la Danza y es gratuita, depende del Teatro San Martín, que es una Institución cuyo prestigio artístico es indiscutible. Además el Taller de Danza realiza muestras gratuitas y abiertas a toda la comunidad durante todo el año en distintos centros culturales muncipales y en teatros correspondientes al Complejo Teatral de la Ciudad de Buenos Aires, dichas muestras son esperadas y celebradas por toda la comunidad de la danza y son también una forma de acercar nuestro arte a la toda la población.


Actualmente, los docentes de esta Institución, algunos con más de 20 años de antigüedad en la misma nos encontramos en la injusta situación de no cobrar nuestros haberes correspondientes al mes de noviembre de 2009 y subsiguientes, mientras seguimos desempeñando nuestras tareas, afectados a las clases, ensayos y demás actividades del Taller que sigue funcionando con la misma excelencia de siempre. Esto está sucediendo en el marco de una situación de insuficiencia en el presupuesto en el área de cultura, y una persistente situación de precariedad en nuestras condiciones laborales. La situación es más preocupante aún si se tiene en cuenta que todavía no está aprobado el decreto correspondiente a la planta de maestros para 2010, dejando en una situación incierta la continuidad de nuestro trabajo, cuando ya ha comenzado el ciclo de clases.



Estamos convencidos que la comunicación de estas situaciones a través de los medios es una herramienta más en nuestro esfuerzo por defender al Taller de Danza, al Teatro San Martín y a la cultura de la ciudad de Buenos Aires.



Agradecemos su difusión

Atentamente Cuerpo de Maestros y Músicos Acompañantes del Taller de Danza del TGSM

viernes, 18 de diciembre de 2009

"THEOJARIE, un cuento" / Grupo TARASTA


THEOJARIE




1º versión / año 2000
en la foto: Victoria Hidalgo


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-¿Por qué no puede ser ahora? Si yo lo siento así.

Dijo ella desde el fondo de lo que ahora parecía ser un lugar seguro.
-Lo necesito, creo que ahora es el momento.
Simplemente se acomodó mejor y empezó lo que seria su nueva vida. Desde allí tomó una decisión:
… sellar su boca, sus ojos, sus oídos, su nariz…



















“Una mujer buscando un lugar en donde poder hallar su bienestar, la búsqueda desesperada de calmar su angustia y desesperación. Su vida la ha llevado a esto, tomar la decisión de vivir dentro de su cuerpo, solitaria sin contacto con el exterior sellara su boca, sus oídos, su nariz, sus ojos encerrándose en si misma, buscando en vano la paz. A un hospital llega en estado de coma, su plan había fallado. Enfermeros. Allí en su inconsciencia revive todo, como si fuera un retroceso a las etapas de su vida de las cuales huye: una madre represora. Alergias a las flores que su novio le regalaba. Situaciones incomodas con sus pares, en una sociedad donde no encajaba. Un hombre acosador en su adolescencia, una violación que desata el final y el comienzo de su decisión. Un pacto con sigo misma, un escape dentro de su cuerpo. Una vida perdida... sin recuperación”.





















FICHA TECNICA
Equipo artístico

bailarines invitados: Luis Monroy – Lorena Ferreira – Juan Iglesias

asistente de dirección: Ana Armas
diseño de iluminación: Eduardo Sanchez
escenografía: Rodolfo Leal
música original: Gabriel Cichero
realización de proyecciones: Marcos Cenicero - Santiago Lavalle
prensa: Ezequiel Fejler
vestuario: Laura Ohman
realización de vestuario: Isabel Santillan
diseño gráfico: Bruma Rubi (Gabriel Darío)
fotografía: Facundo Sosa
coreografía y dirección general: Ramiro Soñez


Esta obra cuenta con el apoyo de un subsidio del Instituto PRODANZA 2006








lunes, 14 de diciembre de 2009

Obra: "ALGO de MI"

"ALGO DE MI"


para la Compañia Nacional de Danza Contemporánea




Bocetos del vestuario por Agustina Bianchi.

LINK:





                                         ENSAYOS







Ficha técnica:

Música original: Gabriel Cichero
Iluminación: Marcelo Alvarez
Vestuario: Agustina Bianchi  
Fotos: Helene de Jaham






Obra: "SOPESAR"



Un regreso al movimiento puro, a la belleza del cuerpo, al disfrute del cuerpo expresándose libremente sobre una temática.
Tres personas dispuesta en un espacio abstracto se internan en un mundo común observándose entre sí, analizando sus cuerpos y relacionándose a través de los mismos con el objetivo de poder hacerse libres del peso que posee cada uno.

El peso físico entendido como tal y como generador de conflictos internos expresados en escapes y búsquedas de liberación.



…Tres personas interesandose por las otras…

…Situaciones suspendidas dentro de cada cuerpo…

…Elevar el cuerpo para liberarlo del peso que posee…

…El cuerpo resulta liviano al sostenerlo…























Ficha técnica:


Elenco:


Bailarines:
Pablo Fermani / Ludmila Rossi Guareschi / Victoria Hidalgo
Música original:Gabriel Cichero
Vestuario:Laura Ohman
Diseño de escenografía y espacio:Rodolfo Leal
Asistente de escenografía:Mariela Solari
Iluminación:Rodolfo Leal - Ramiro Soñez
Fotografía:Facundo Sosa
Diseño gráfico: Bruma Rubí
Produción: Solange Courel
Coreografía:Ramiro Soñez


LINKS comentarios:












Fotos de Laura Milone (Italia)
Festival Pulso Urbano 2009















Apoyan este espectáculo:








Obra: "PELDAÑO Y 3"



 


"PELDAÑO Y 3"
Esta obra fue seleccionada para participar dentro de la programación del
 II FESTIVAL CIUDANZA - "danza en paisajes urbanos" 2009.



Organizado por el gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Direccción artística: Brenda Angiel




Los cuerpos se descubren, solo tres, un hombre, una mujer y un hombre recorren el espacio dejando relaciones encuadradas entre cemento y ángulos dibujados por las sombras de la noche.
Entre ellos hay miradas lineales cortadas por límites rectos, amplitud en las mentes, encierro en los espacios grises. Encuentros en el agua con juegos escondidos que generan y rompen travesuras veladas por la vista de los demás.
Códigos desiguales, lenguajes diferentes, idiomas corporales extraños que perciben cierto entendimiento. Ella la única nativa del lugar. Ellos extranjeros de esa mujer, de esa escalera”.





FICHA TECNICA:


Bailarines:
Juan José Lopez 
Luis Monroy Grandon
Valeria Polorena
Iluminación:Rodolfo Leal
Música: "The city" de Seteve Reich
Edición musical:Gabriel Cichero - Marcelo Penco
Duración:13 minutos.
Coreografía y dirección: Ramiro Soñez






LINKS: